Dopo il 2022 il rap italiano subisce una serie di trasformazioni che lo portano ad assumere un ruolo centrale nella scena musicale nazionale. Si assiste a un’evoluzione del genere, caratterizzata da una forte centralità dell’identità personale dei rapper e da un racconto sempre più diretto della realtà contemporanea. Il rap, inoltre, subisce numerose influenze internazionali, in particolare dalla trap e dalla drill, e adotta un linguaggio più crudo e immediato.

In questo articolo analizzeremo cinque tra gli album più famosi pubblicati tra il 2022 e il 2025, utilizzando gli stessi criteri delle parti precedenti: innovazione musicale, temi dei testi e impatto sociale e culturale.

The Globe (2022) Kid Yugi:

 Nel 2022 Kid Yugi pubblica il suo primo album, The Globe. Il disco rappresenta l’esordio ufficiale dell’artista sulla scena nazionale e si distingue immediatamente per un’identità forte e riconoscibile. L’album arriva in un periodo in cui il rap è ormai ampiamente diffuso, ma riesce comunque a imporsi grazie a un immaginario cupo, colto e profondamente narrativo.

Dal punto di vista musicale, il progetto è caratterizzato da produzioni oscure e cinematiche, con beat che alternano atmosfere aggressive a momenti più riflessivi e melodici. Il suono risulta coerente con i testi e Kid Yugi dimostra una notevole padronanza del rap, utilizzando metriche complesse e uno stile personale.

Nei testi il rapper racconta la strada, il potere, la violenza e l’ambizione, ma lo fa attraverso riferimenti simbolici, storici e letterari. Non è infatti un caso che il titolo dell’album rimandi al teatro fondato da Shakespeare a Londra. L’impatto culturale di The Globe è significativo perché introduce una nuova forma di scrittura nel rap italiano contemporaneo, più colta e simbolica, dimostrando che anche nella nuova scena è possibile unire profondità lirica ed elementi urban.

Tra le tracce più importanti del disco troviamo Grammelot, brano simbolo dell’album dal testo molto aggressivo; DEM, con Artie 5ive e Tony Boy, traccia che riunisce tre dei principali esponenti della nuova scena rap; infine Il Filmografo, brano introspettivo che rappresenta al meglio la scrittura colta e cinematografica di Kid Yugi.

Motivation 4 the Streetz (2023) Rondo Da Sosa e Artie 5ive:

Pubblicato nel 2023, Motivation 4 the Streetz rappresenta uno dei progetti più importanti della nuova scena rap italiana. Si tratta del primo album collaborativo tra Rondo Da Sosa e Artie 5ive ed è caratterizzato dall’incontro dei diversi stili dei due artisti.

L’album è fortemente influenzato dalla drill e dalla trap, con beat energici, bassi potenti e ritmi incalzanti. Le produzioni sono efficaci e costruite per esaltare l’impatto diretto delle voci e dei testi, mantenendo una coerenza sonora che rafforza il messaggio complessivo del progetto.

Nei testi emergono temi come l’ambizione, la fame di successo, la violenza del contesto urbano e il desiderio di riscatto. Il linguaggio è crudo e diretto, privo di filtri, e rappresenta fedelmente la realtà vissuta dagli artisti. Rondo e Artie raccontano la strada come spazio di formazione, conflitto e costruzione dell’identità.

L’impatto sociale di Motivation 4 the Streetz è rilevante perché rafforza la centralità della drill nella scena italiana e conferma il rap come strumento di rappresentazione autentica delle periferie urbane.

Tra i brani più importanti dell’album troviamo Red e Blue, una delle tracce più significative del progetto, e Hoodrich e Boulevard, due brani potenti che hanno come tema principale la ricerca del successo e il riscatto personale.

Going Hard 3 (2024) Tony Boy:

Nel 2024 Tony Boy pubblica Going Hard 3, ultimo capitolo della trilogia che ha contribuito ad accrescere la sua importanza nella scena rap italiana. Il disco rappresenta un momento fondamentale della sua carriera, consolidandolo come una delle figure più riconoscibili della nuova generazione.

Dal punto di vista musicale, l’album è contraddistinto da una grande varietà di stili, che spaziano dalla trap alle melodie malinconiche, accompagnate da produzioni moderne e curate. I beat risultano variegati e capaci di sostenere sia i momenti più aggressivi sia quelli più introspettivi.

Nei testi l’artista affronta temi come il successo, le difficoltà personali, il rapporto con il passato e le contraddizioni della fama. Il tono è spesso malinconico e riflessivo, mostrando una maturazione emotiva rispetto ai lavori precedenti. L’album racconta il prezzo del successo e la solitudine che spesso lo accompagna.

L’impatto culturale di Going Hard 3 risiede nella sua capacità di unire immediatezza e introspezione, dimostrando come il rap contemporaneo possa essere emotivo senza perdere forza espressiva.

Tra le tracce più importanti del disco troviamo Tutti i giorni, il brano più popolare dell’album, Non mi basta mai con Frah Quintale e Capo Plaza, e Perdono con Shiva.

Mafia Slime 2 (2025) Papa V & Nerissima Serpe:

Pubblicato nel 2025, Mafia Slime 2 è il secondo album collaborativo di Papa V e Nerissima Serpe. Dopo il successo del primo Mafia Slime, i due rapper tornano sulla scena con un progetto ancora più crudo e diretto.

L’album si contraddistingue per beat aggressivi, sonorità trap e drill e atmosfere oscure. Le produzioni sono funzionali al messaggio dei testi e contribuiscono a rafforzare il clima di tensione e durezza che attraversa l’intero progetto.

Nei testi i due artisti raccontano senza filtri la strada, il crimine, la sopravvivenza e l’ambizione. Il linguaggio è volutamente diretto e provocatorio e contribuisce a costruire un’immagine forte e coerente dell’album, che non cerca compromessi ma rivendica con decisione la propria identità.

L’impatto sociale di Mafia Slime 2 risiede nella sua capacità di rappresentare una parte della realtà urbana contemporanea, rafforzando una narrazione che trova grande riscontro soprattutto nel pubblico più giovane.

Tra le tracce più rappresentative troviamo Tip Tap, brano d’apertura del disco, A Lei, traccia d’amore più melodica, e Wop Wop con Shiva, caratterizzata da rime aggressive e da un beat oscuro. 

La Bella Vita (2025) Artie 5ive:

Nel 2025 Artie 5ive pubblica il suo secondo progetto, La Bella Vita. L’album rappresenta un momento fondamentale nella carriera del rapper, mostrando una chiara maturazione stilistica, sia nella scelta dei suoni sia nell’uso delle melodie, che spaziano da quelle più aggressive a quelle più introspettive.

Dal punto di vista musicale, il disco mescola trap e pop urbano, con produzioni più luminose e curate. Il suono risulta moderno e immediato, capace di raggiungere un pubblico ampio senza perdere identità.

Il tema centrale del progetto è il successo. Nei testi il rapper riflette sulle proprie ambizioni, sulle relazioni personali e sul desiderio di una vita migliore. Il tono è più consapevole rispetto ai lavori precedenti e dimostra una maggiore attenzione al proprio percorso e alle proprie origini.

L’impatto culturale di La Bella Vita è significativo perché dimostra come il rap contemporaneo possa evolversi verso forme più mature e accessibili, mantenendo un forte legame con la storia personale dell’artista.

Tra i brani più significativi troviamo Sogno americano, traccia centrale del disco, Milano Testarossa con Guè e Pietà con Kid Yugi.

Conclusione

In conclusione, questi cinque album rappresentano il volto del rap italiano contemporaneo e le principali direzioni intraprese dal genere negli ultimi anni. Attraverso stili diversi, linguaggi diretti e produzioni sempre più curate, gli artisti analizzati raccontano la realtà contemporanea con autenticità, dimostrando come il rap continui a essere uno specchio della società e delle nuove generazioni. Questi lavori confermano che il genere non si è fermato, ma continua a trasformarsi, evolvendosi e ridefinendo costantemente i propri confini culturali e musicali.

Di Chiari Alessandro